这次德国Trinity测试历经冬春两季，从大雪纷飞到草长莺飞。
说是测试器材，其实更像音乐欣赏，真可谓三月不知肉味。充分感受到Trinity所说的：“没有音乐，生活索然无味。”
测试期间也接待了不少苛刻的爱乐好友，均赞不绝口。
几个月来，Trinity的新鲜感刺激着我，脑海中再次出现了大批新鲜的描述声音的形容词。如果这样写就一篇洋洋洒洒赞颂式测试文好像有点无聊的。恰好在动笔前，看到了一篇“六个月亮”对创始人DIETMAR BRÄUER 先生的访谈，从而让我从更宏大的视角，认识这个超级HIEND品牌是怎样炼成的。这个访谈中提出很多发烧友关注的问题，比如——
调声和参数哪个重要？
音乐爱好者和音响爱好者有什么不同？
古典音乐是否是测试器材的终极音乐题材？
结合今天的试听报告，我会试着转述Trinity创始人的观点。
1. 测试仪器迭代决定Trinity产品线迭代
Trinity在西方基督教文化中是一个神圣的词汇，翻译成中文就是“三位一体”。类似中国人心目中的“玉皇大帝”、“元始天尊”。。。
Trinity在中国发烧友中广为人知的是解码器。很大程度上来自传奇且带有情怀的芯片PCM1704——Trinity每个声道用了8片。最早，Trinity解码器也确实以“三”角形设计的。
Trinity现售的解码器有两款：
一款是浅褐色的银参考系列——
另外一款是黑色的参考系列——
而在Trinity的旗舰金参考系列中，暂无解码器。据创始人透露，他们正在研发每个声道32片PCM1704芯片的超级解码器。也许它会出现在金系列中吧。Trinity的解码器核心技术叫作LIANOTEC（LInear ANalog Oversampling TEChnology）大概意思就是让这些芯片能更好协同工作。
不过，我们今天的测评中不会涉及这两台解码器。重点说说Trinity的黄参考系列的前级和参考版的后级。这个组合是Trinity西装功放的顶配。
Trinity是怎么区分金参考、银参考和参考三个系列的呢？
如果简单理解，就是价格不同所以档次不同。一个品牌，把产品极致技术应用于旗舰系列，然后下放，以满足不同预算的消费者。但是，Trinity不是这样的。它的产品系列，完全来自技术参数驱动，甚至受到检测仪器性能提升才能进行产品革新。
Trinity金参考系列的研发开始于2014年。那是Trinity公司推出参考系列产品后的第三年，测试仪器领域出现了一个划时代的设备：Audio Precision公司推出了他们的新旗舰
Trinity公司是这台仪器的第一个客户。这台仪器可以把实真测量推高到-140DB。如果你浏览Trinity网站，任何一个产品介绍，几乎看不到感性的文字描述，都是清一色的测试图表。让我这个文科生非常困惑。那么在这台仪器的之前发明之前，Trinity用什么测试设备呢？为了避免一个技术盲翻译带来的误解，摘录原文如下：
The first measurements with the brand new analyzer have shown that the devices of the Reference Line are better that I had specified with the UPL analyzer, which had “only” -115dB spurious free dynamic range. On the other hand these measurements have shown also that there was some room for improvements above 1kHz.
DIETMAR BRÄUER 先生大概意思说，APx555测试仪用于Trinity产品数据测量时，可以比之前测量极限（-115DB）的UPL测试仪，提高很多。从而能够更好地指导研发。
金参考系列的研发就起始于这个台仪器。一年后金参考系列的唱放和前级诞生了。也就是我们今天用于系统中金参考唱放和前级。
上图为金参考唱放测试中和FM223一起拍摄的照片。FM223的下面是前级和唱放共用的电源。电源的下面是唱放，唱放的下面是前级。
那么金参考和之前的参考系列有什么本质区别呢？DIETMAR BRÄUER 先生是一位极端的数据主义者，他认为，在技术上没有采取任何新的突破，只是在原来的架构下，取得了更好的数据。下面我们比较一下金参考唱放和参考唱放的曲线。（数据来自官网）
这个是金参考唱放的数据——
这个是参考唱放的数据——
我无法做出解释，懂数据的观众可以比比看。
为什么我要先说Trinity的唱放呢？一方面是我个人的好奇心，唱放作为小信号放大集大成的设备，最能代表一个品牌在模拟领域的能力；另外一方面呢，Trinity确实是从设计唱放开始自己的产品系列的。
2. 从唱放、前级和后级
Trinity的母公司创立于1996年， 叫作GTE GmbH，是一家to B生意的传感器制造设计公司。可能我们日常生活中很多电器里都有他们提供的零部件。创始人DIETMAR BRÄUER 学物理出生，主攻半导体领域。他是纯粹的技术男。
他为Trinity确定的愿景是，为用户提供价格合理的、世界上参数最好的音响产品。他是一个不依靠“玄学”和“调音”手段的设计者。他这样说Trinity第一台产品，也就是参考系列的唱放——
唱放设计没什么秘密，所有技术都基于1957年发现的“时间常数”（the time constants）理论，我们所做的就是搞出一台“增益级数”（gain stage）性能出色的设备。他说，自己在设计唱放时，没有用过任何一台参考唱机！
那么，当唱放性能做到极致以后，参考系列前级，就是顺其自然的产品。因为前级和唱放基于相同的“时间常数”理论。无非是多了音量控制系统。
到这里，估计很多指标党要开始欢呼了，什么音乐修养，什么艺术背景，什么声音美学，似乎都统统不重要了。且慢。DIETMAR BRÄUER对重播的要求，极高。他最喜欢用大型管弦乐、管风琴这些音乐挑战自己设备的极限。比如莫索尔斯基《图画展览会》和拉威尔的《波莱罗》。
所以，我们今天的试听中，少不了这一类，而且主要采取EXTON录音的黑胶版。
为什么？
DIETMAR BRÄUER先生认为，定位、空间感、舞台感、声像锐度是Trinity设备最大的特点。而且他也对EXTON录音偏爱有加。这次测试，有一点遗憾：因为Trinity产品至今没有研发出金参考后级，现役旗舰依然是黑色的参考系列。也由此可见，DIETMAR BRÄUER对产品的苛刻——不是涂个金色就是金参考这么简单。
参考系列功放为立体声设计，但是支持桥接单声道。
我们今天试听替代了此前用的YBA单声道后级，用两台桥接驱动带有离子高音的Tannoy Autograph喇叭。那DIETMAR BRÄUER认为的理想功放有哪些特点呢？
功率无上限（ Infinite Power Bandwidth）
电流无上限（Infinite Output Current）
零阻抗 （Zero Output Impedance）
无实真（no Distortion）
无噪音 （no Noise）
无“牛哼”（no hum neither mechanical from a transformer nor electronic hum in the signal）
不计成本 （cost nothing ）
显然，他还没有觉得Trinity参考系列后级达到如此地步。也许，未来推出的黄金版可期。
3. Trinity前级与后级
下面进入今天的试听环节.今天的试听，不会重点描述唱放，在两个月前的唱放专题中，我们进行过深入的介绍：[url=http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI1NTMwNjQzMQ==&mid=2247493308&idx=1&sn=6cea47ed81906bb7a1c55e49085fadda&chksm=ea35596cdd42d07aea478259def4de9890a69c1110f243a8027e66a04c1e3c0f08b05a80c7f9&scene=21#wechat_redirect]唱放中的"金陵十二钗": 唱放测试终结篇（4）。
我们先根据功放的特点，对系统进行了一番微调，尤其是线材。
喇叭
喇叭：Tannoy Autograph
超高音：阿卡佩拉离子高音
音源
LP ：清澈Statement旗舰
数字音源： 高文 Eidos SACD
数播音源：Aurender N20+Ternario Audio USB Time+高文Eidos SACD(解码)
模拟信号传输线材
喇叭线：阿卡佩拉旗舰
信号线前级到后级：Livecable Grand Xtreme平衡线
信号线音源到前级：阿卡佩拉老大平衡线
电源线音源：阿卡佩拉老大
前级：意大利KURO老三
后级：波兰 WK the Ray
电源处理器：Gigwatt旗舰供后级
Morehi供前端
特别要提出的是，Trinity参考后级对电源线提出了更高的要求，经过多方比较最终采用了波兰WK Audio的 The Ray新旗舰。
今天试听有三套音源。这三套表现最好的依然是清澈statemen和高文SACD，在同一录音比较下，有时候会难分伯仲。不过，大多数来访的好友，看着Statement优雅的旋转，还是认为黑胶更好听。
数播系统现后采取了Aurender N20+高文解码和希腊Ideon三件套。因为系统复杂，来访好友也往往分不清，哪个是高文SACD哪个是数播。也就是说，如果不进行AB对比，它们都已达到同样的优秀级。我也必须说，这里有很多数播秘笈，致力于对数播有极致追求的烧友，可以加我微信topgeardriver探讨。
有很多烧友问我，数播好到一定程度，是不是能代替SACD？答案是肯定的，有一个前提，就是有高质量高格式的数字文件。
但是，如果面对EXTON这样不讲武德的直刻SACD，还有大量ESOTERIC、Tower、Pantatone重制的经典录音SACD，我还是提倡“多修”，每一种介质都有自己的优势和特点。这也是Trinity创始人的观点。为此，他也开发了超级数播，据说很厉害，也许未来有机会介绍。
几个月的试听里，我接待了若干“多修”好友，比如瘦胖子、星卡佩拉、Jerry、古强、老傅等。这些义务测试员听完以后，最多的两个词是
透明/现场:要我说，都不算准确，但是这么个意思。先说透明。Trinity无论是前级还是后级，都属于那种可以把自己隐藏起来的。如果更准确地形容，在前端信息量足够的基础上，可以呈现出高清8K的画卷。
再说现场.我这套系统，有一个很大的优势，就是有一种天生的剧场感，即使用300b驱动，也可以出来那种感觉。那么Trinity前后级优秀的频宽，动态范围，可以把这个特点推向极限。
我们以Exton黑胶《天方夜谭》的最后一段感受一下
都用相同清澈Statement一套，比比，有什么不同呢？
Trinity一套西装，透明度更加出色。Trinity追求的是一种更接近乐器质感的声音，锐利而不失温润。
在Trinity测试的几个月里，回顾听过的唱片，多为大型管弦乐，尤其以SACD居多。比如刷了两遍指环，ESOTERIC版和Stereosound版各一次。再就是Inbal的马勒全集。
当然这也得益于高文SACD的完美表现。
下面再展示一段高文SACD重播梵志登指挥的《春之祭》的录音。
4.来自古强的音乐试听报告
我是古强。插播完这一段，继续让springson“耍器材”。
上个月，来上海除了和springson完成几篇家访外，就是听一听这套Trinity西装。几个月前，springson的清澈Statemen刚刚搭建完毕后，我曾经有过一次家访。
刚刚上架的德国Trinity前后级和唱放的声音如何？
按照他的说法，那是一种特殊的存在，和我去年底听过的3台唱放(高文PH3.8、FM223、波兰RCM)以及YBA前后级截然不同。
我也玩器材，但注意力更偏向唱片，加上肉大身沉的，折腾设备调整器材也颇费周折。看过多年前日本《STEREO SOUND》唱片演奏家家访中菅野冲彦到他小兄弟—唱片评论家黑田恭一家访问，黑田恭一的音响跟我也就差不多时，终于释然了。
虽然不怎么鼓捣设备，耳朵还可以，springson家中系统的变化，我一直算是敏感。
到上海的第二天下午，我就来到了他家。同行的还有专程从北京来的两位朋友，Jerry与老傅。老傅认识几年，算热度不高的老烧，Jerry春节前才见第一面，说是看了古典音乐相对论的《贝多芬钢琴奏鸣曲专题》开始注意公号的。
当时Jerry和公号另一位粉丝朋友“地山依”共同请我喝酒，席上勃艮第、里奥哈、波尔多、阿玛罗尼环列，Jerry说是springson特意告诉他古强喜欢喝红酒，同为红酒爱好者的Jerry从私藏里拿出几瓶宴饮。
当晚聊的尽兴，饮得畅快，并且相约合适的机会接着喝点。这不，在上海又不约而同遇到了。当天的陈设如下——
我们三个前后脚到springson家，我脑海中没有任何Trinity设备应该长什么样的准备。springson说这么好，自然应该是威武雄壮的形态。可我找了半天也没觉得哪台像Trinity。正疑惑间，springson告诉我们，几个黑壳金色面板的小薄片就是今天的主角，Trinity黄金系列的前级、唱放；塞在架子下面两个黑不溜秋的大块头是单声道后级，这玩意行吗？虽是外观挺有点德国味儿，声音如何我真是又打了一个问号。
头一天我们在TNB创始人“巨富”家边上的接风宴上就约好，第二天肯定要听那套限量直刻45转的《我的祖国》，伴着Jerry从北京特意背来的斯洛文尼亚波尔多名庄风格酒和一对勃艮第红和白，以及两瓶特别珍贵的北京酱香酒40年库存货“燕岭春”，我们聊了音乐，聊了故事，顺便定了第二天要听什么东西。
在springson家的黑胶欣赏从一张华纳古典发行的黑胶开始，这是美国次女高音乔伊斯·迪多纳托（Joyce DiDonato）的歌曲杂锦碟。其中既有新艺术时代作曲家卡契尼的名作，也有美国音乐剧大家罗杰斯与哈默斯坦二世的歌曲，还有爵士大师艾林顿公爵的作品，乔伊斯这位最初想成为流行歌手的次女高音歌唱家充分展现了自己美国歌唱家固有的多面手风格，我们选了卡契尼的《阿玛丽丽》和罗杰斯音乐剧名段《春天在这里》。甫一开声，我立刻知道确实系统发生了很大的变化。
乔伊斯的声音相对一般次女高音更加亲切和具有抚摸感，在流行爵士伴奏下的演唱恍如让你置身一间小咖啡馆中，四周烟雾腾腾，咖啡的香气，美酒的雾霭升腾，去年那些唱放播放人声黑胶唱片已经非常不错，但这种人声放松的状态近乎真实且极具包围感，重播人声最要紧的LEGATO（连贯）做的巧妙，不声不响间把次女高音声音中最迷人的部分释放给我们。
springson家庭测试空间，不算小，但是已经被数不清的器材、架子、垫板塞满，还有一大书架的书和唱片，皇帝位只有一个，需要以参禅打坐的姿态盘踞于其上才能获得最理想的听感。
JERRY推说自己腰近日受伤，执意把皇帝位让给同来的老傅，我坐在老傅的左边，声音略差，也还能听个八九不离十。随后，我们从声乐进入到了器乐。第一张是我帮spingson买的韩版比尔斯玛92年版巴赫大无黑胶，我一直很期待听听这套唱片，怎么也是我最爱的大无版本，黑胶这算首版，我们从第一组曲开始，还听了第六组曲，两把不同琴的质感同样出色。
比尔斯玛对于声音线条的刻画，对于众多舞曲的不同演奏方式，即使这套CD和SACD我都已经听过无数次，黑胶还是给了我一种新鲜感，换了功放和唱放的TANNOY Autogarph表现的大提琴形体恰如其分，最吸引我的是对比尔斯玛每次换弓之间的衔接那一点点细节都没有任何遗漏。
这个很吓人，我似乎在看视频的感觉，能从声音的重播中看见比尔斯玛的每次动作，左手的手型也就在眼前，这种真实性，如果不是我们在一个下午，几个人一起听的话，换成半夜我自己听，怕要惊出一身冷汗了。器乐的选材逐步扩展，我们到了MDG出品的两张莫扎特钢琴协奏曲，这是德国钢琴家查卡里亚斯业已完成的一套17张莫扎特钢琴协奏曲的两张限量特别版黑胶，各自限量1000张。
他年轻时在EMI录制的斯卡拉蒂奏鸣曲全集曾经是这个曲目很长时间的首选版本，离开大公司，在MDG公司查卡里亚斯更是如鱼得水，这套莫扎特钢琴协奏曲就是一部极端优异的大作。从这张黑胶开始，Trinity那两个不太显眼的后级开始发挥它们的威力，即使查卡里亚斯的触键轻盈，音色秀美，给他伴奏的洛桑室内乐团编制不大，完全是莫扎特时期的小乐团，然而低频下潜的深度，整体声音的坚实程度，给这张舞动翩跹的莫扎特钢琴协奏曲稳固的底盘。
莫扎特音乐里最为美好的内涵让Spingson家今天的音响系统引导到我们耳畔，我不知道Jerry他们，我是很不想让这张黑胶戛然而止，在所有的钢琴协奏曲中，莫扎特的协奏曲能给我发生特别难舍难分的情绪。Jerry他们真是专程来听黑胶的，下午三点半就要回程北京，那么即使我再不舍，也要尽快下一个项目，EXTON三张DSD转制黑胶闪亮登场！
熟知我们的人都会了解我们对EXTON录音的强烈推荐，是的，这是新时代新技术高级审美录音制品的典范公司，无论单点还是多点录音，EXTON的录音师团队都能巧妙调整到最佳状态。虽说是DSD技术最早的践行者和今日坚定不移的推行者，公司也出了一些转制的黑胶唱片以飨自己的拥趸者。我从日本网站选了三张小林研一郎近年来的新录音，分别是穆索尔斯基的《图画展览会》、里姆斯基科萨科夫的《天方夜谭》和斯特拉文斯基的《春之祭》，明眼人一下就能看出这些偏向音效的通俗曲目会有何等效果了，我自己有这几张SACD，演绎和声音非常熟悉。
Spingson家这次的Trinity系统除了黑胶必须的鲜活感以外，最重要的是声音的精准度和权威性表达非常“正气”。
古典音乐不必装作严肃面孔，但是大部分曲目要端正，换做音响重播上，低频首先建立一个不容置疑的立论，中频、高频，超高频以各种语调旁征博引，在雄浑低频中证明最终结论的真理性，很多系统蛮横有余，“正气”不足。
我们在听《图画展览会》之时尤其有感触，那些连缀其间的“漫步主题“往往会被忽视，这次并没有，每次不同的“漫步主题”都有起承转合之用，铜管也好，木管也好，弦乐也好，拉威尔配器的不同凡响让Trinity分毫不差的投影到两只音箱构成的虚拟空间中，令人不禁赞叹造物之伟大。时间转眼过去了3个小时，Jerry要去机场的时间迫近，我们不得不浅尝即止的收了EXTON，搬出大杀器《我的祖国》。虽然时间只允许我们听了前两个乐章“维舍赫拉德“”沃尔塔瓦河”，两个乐章的将近半小时当中，我前后两次聆听的差别真是非常明显。
去年那些唱放或者妩媚，或者灵动，或者中正平直，已然把这套直刻45转揭示的淋漓尽致，没想到这次又听出很多很多的细节，这应该不光是唱放，Trinity全套西装也功不可指挥家赫鲁萨让乐队表现得呼吸清楚明白，班贝格交响乐团那么庞大的编制下如臂使指，每个声部的节律整齐划一，乐团就像一位巨大演奏手中的曼陀林一般自如洒脱，这样在大系统里举重若轻的表演，真是重播大编制作品的理想状态啊。
5. 感谢Trinity
谢古强的听感。
至此，我也觉得陪伴自己多年的这套饱经沧桑的老Tannoy Autograph真的呈现出了它最极限的表达。HIFI是一个奇怪的东西，不同时代、不同理念、不同国别、不同文化的东西，总有办法因为美好的音乐，而一起产生奇特的化学反应。
感谢Trinity！
也感谢刚买了这套设备自己没听却让我足足过瘾跨了两个季节的神秘大烧！！
原文出处：古典音乐相对论
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发烧刚入门
