来自芬兰的 Amphion，很容易让人误会他们只是重视外观的厂商，由一个个直角构成的方正箱体，配上圆形单体网罩和同等大小的圆形号角开口，实在是把极简美学发挥得淋漓尽致。喜欢这种简约的北欧风格的人，一看到 Amphion 音箱，大概都会喜欢上它。
可是，Amphion 不是一间只重视外表的公司，他们的技术底韵可深厚了。来，跟我做一一件事，在你看我文章的同时，在 Google 上开另一个分页，搜索栏位输入Amphion，然后找到 https://amphion.fi 这个网站，点进去。视窗下方会出现一栏，问你是否可以许可 Cookie，请按 OK，这样，浏览网站才不会受影响。重点在这里，请看视窗上面一排字，在左上角的 Amphion 品牌后，往右一路延伸过去，共有四个项目可选，后面两个我们不理，那分别在告诉你经销商与代理商的资讯，以及一些说明书下载。前面两个有意思了，一个是 Home Audio，也就是家用音箱，另一个是 Studio Pro，也就是录音室专业音箱。看到没？看到没？这就是为什么我说 Amphion 的技术底韵深厚，他们可是制造专业监听音箱出身的，世界上，数不清的录音室都收藏有 Amphion 的监听音箱，因为他们家的 Studio Monitor 监听音箱，是业界公认具有高度参考性的产品。你还小看 Amphion 吗？你还以为他们只是看重外观的厂牌，音箱也不过金玉其外吗？
过往经验，每次听 Amphion 都印象深刻
这次，收到代理商送来的 Amphion 的 Helium 520 落地音箱，让我很感兴趣。Amphion 的家用音箱，除了自成一格的旗舰音箱 Krypton 外，主要就是两个系列，高端的称 Argon，入门的是 Helium。Argon 系列我一共听过三对，分别是最小的 Argon 0、深具监听实力的 Argon 1，以及系列旗舰 Argon 7LS 落地音箱。其中，Argon 0 和Argon 1 在近场聆听时的表现令人惊艳，而 Argon 7LS 扎实具像，且庞大开阔的声音，也让我印象深刻。Helium 系列我也听过一对，就是系列中最小的，也是 Amphion 最便宜的 Helium 410 书架音箱，它那小体积大嗓门的本事，也是一绝。当初旗舰 Krypton 送来公司时，虽然评论不是我负责写的，但我也听了。那个中低频饱满温厚又能量充足的表现，让音乐有了稳重的下盘，怎么听都不会飙，怎么听都耐听，而且开阔大气，在 Amphion 一贯的性格上，多了恢弘气势。
每次与 Amphion 接触的经验都这么有故事，再次遇到当然让人兴奋。Helium 520 是 Helium 最大的音箱，该系列两款书架音箱，分别是 Helium 410 和 Helium 510，另有一款中置 Helium 520C，加上落地的 Helium 520，在有限的空间里，想要以 Amphion Helium 系列音箱组成一套多声道系统也是没问题的。
MTM单体排列，高音搭载招牌 U/D/D 扩散技术
Helium 520 一如 Amphion 一贯的落地音箱设计，单体采 MTM 排列，上下两颗 5.25 吋的纸盆低音，中间夹着一颗 1 吋钛金属振膜高音，以两音路发声。低音均以金属网罩盖住，不但可以保护单体，还可通过网罩开孔控制扩散角度。高音一如往常搭配一个圆形扩散器，这个称为 U/D/D（Uniformly Directive Diffusion）的技术，现在已经升级到第五代。Amphion 自家音箱，无论家用或录音室款，通通都搭载了这个 U/D/D 扩散器。
原厂表示，加上这个扩散器有太多的好处了，不但可以提高灵敏度，提高对功放的承受功率，有助于分频点衔接更平顺，还可降低高音和低音的时间延迟（通过让高音单体退后来达成），并能控制声音扩散角度，以及非指向与指向性声音能量的比例。因此，他们把自家所有音箱的高音，都配上一个 U/D/D 的圆形扩散器。但 Amphion 原厂也表示，这个扩散器不算是号角。因为号角的构造包括了压缩驱动器，还有较长的导管，最后的开口则是 60 度到 90 度的开口。但他们的 U/D/D 不是这样。号角因为构造的关是，虽然可以有效提高灵敏度，但无可避免地将带来失真。而 U/D/D 却完全没有传统号角的缺点，它以 60 度到 180 度的宽阔开展角度，不带来任合音染和失真。
分频点设在人耳敏感的频段之外
在分频点上，Amphion 也有他们的讲究。在技术白皮书里，原厂表示，根据研究，人耳对 2,000Hz 到 5,000Hz 的声音最为敏感。若非全音域音箱，没有分频需要，只要是同步搭载高音、低音单体，分别负责不同频段的音箱，势必要考虑衡量分频点的问题。因此，Amphion 刻意避开人耳敏感的区段，将音箱分频点下拉到 1,600Hz，这样就不会让听感受分频的影响。
附3个填充反射孔的海绵塞，音箱接口尽量靠近单体
Helium 520 的箱体相当窄小，瘦瘦高高的，摆在家里一点不占空间。背后有三个低音反射孔，原厂还配附了三组海绵塞，如果用户必须将音箱贴墙摆放，而墙面可以增高低音的效率，为避免低音轰然，海绵塞就可以派上用场。可是，要不要塞，又要塞几颗，就得用户自己边听边试才知道。
此外，Helium 520 还有一项特别的设计，就是它的音箱接口不是像一般的落地音箱那样安置在背面下方，却设备在音箱背面中段偏上的位置，这样一来，音箱接口到单体的接线路径就会变短，减少了更多干扰的因素。这样的设计并不方便，却全然是为了声音考虑衡量；从这点也可看出Amphion 确实是技术导向的公司。
至于 Amphion 开给消费者的外观选择，包括了白色和黑色的平光漆面版本，以及橡木贴皮的版本。我这次拿到的则是橡木皮的版本，如果你觉得黑白单色与家里的装潢搭起来[太跳]了，那木皮版本就很适合了。
是扩音器，也是雕塑家
我在 的试听室听 Helium 520，这其实是个相当严酷的测试，因为这是一个超过 20 坪的大空间，而 Helium 520 只是一对十来万的小落地音箱，低音单体也不过用上两颗 5.25 吋而已，但是，事实和预想的很不一样。Helium 520 在这样大空间里，听起来其实并不显小，他的声音能量充足，就算我起身走到座位区后面，音乐内容仍堪称完整，并不减损我聆赏音乐的乐趣。
而且，它不仅是大声公，还是一个雕塑家。它能刻画出清楚具体的音响，形体甚至还不小。放起爵士、流行时，这方面特点相当有感。它给的细节清楚明确，Helium 520 对音乐的描绘手法不是精细的，而是力求清楚的，所有的线条都笔笔带到，不求飞舞跳跃的洒脱，尽是实事求是的真切。它能给出一个远超体型的宽大音场，舞台的开阔，就能把音乐内容有次有序地填充在面前，不是挤在一起的，也不是零散无序的。即便我有了许多聆听 Amphion 音箱的经验，这次遇到 Helium 520 依旧让我感到惊奇。
我为 Helium 520 搭配的功放是 Linear Acoustic LA-V120，这台综合功放，声音温暖厚实，质感绵密，气势恢弘，堂堂大气，就算拿来搭百万级别的中型落地音箱都没问题，我却要藉助于它够水准的驱动力和声音表现，激发 Helium 520 的潜力。信号源则是 YBA CDT450 CD 转盘，以AES/EBU 数位输出给 Merging NADAC 解码，这是试听室的参考信号源。
小提琴琴音扎实，就算拉到高把位也不刮耳
听 Anne-Sophie Mutter 的[Across the Stars]专辑，这是她与 John Williams 首度跨界合作，而 Mutter 的拉奏，充满了叙事性，让 John Williams 的这些配乐听来更耐人寻味。在[Rey’s Theme]当中 Mutter 通过下弓，展现出故事女主角的果断刚毅。琴音透着坚韧的质感，而 Helium 520 厚实的声底更凸显了主奏小提琴，使之占据中心地位。低频相对小落地音箱而言，算是比较节制的。这在表现涌现的低音弦乐时，感觉稍嫌不足。如果喜欢更丰沛的低频，可以试试看把 Helium 520 放得更靠墙一点，又或者是因为我所在的空间太大了，又是硅酸钙板隔间，吃掉了些低频所致。而在[Hegwig’s Theme]当中，铁琴的铮铮响声，扎实浑圆，少了点飘逸的仙气，却很实在明确，颗粒感清楚。由于音质厚实，音色温暖，即便小提琴拉到高把位，急促且激昂的拉奏，也不让人紧张难耐。Helium 520 用的是金属高音，调性上确实比较硬一点，但若问刮耳与否，答案是否定的。
开展的舞台，声部定位清楚，钢琴则有木头味
温厚的声底，表现起钢琴，更显出钢琴的木头味。听 Lahav Shani 弹奏钢琴并指挥鹿特丹爱乐，演出贝多芬第四号钢琴协奏曲。第一乐章，贝多芬罕见地以钢琴开头，琴音听来温润结实，颗粒浑圆，很是舒服。弦乐涌现在，绵密厚实，小提琴部的强奏并不显出刺激，却能感受到十足力道。Amphion 音箱一向有着宽大音场，即便是书架音箱也撑得起够大的场面。Helium 520 虽是落地音箱，体积却不大，然而，它所展开的舞台仍是开阔的。乐团各个声部清楚座落，没有含糊。比起 Argon 7LS ，固然在规模感、厚实度、两端延伸上都还差了点，但 Argon 7LS 的被动辐射低音，摆在小空间里就难为了，离背墙可不能太近。但 Helium 520 就没这个问题，当那华丽的琶音流泻开来，然后乐团跟上对话，那个画面，自然而然地就出来了。
鼓声之Q弹，可冒充大音箱
论到画面，爵士乐这样小编制的演出，更容易产生画面，再配上人声就更好了。听 Hough Masekela 的[Hope]专辑，他在这里吹奏的不是一般的小号，而是管径较长的柔音号，音色上叫温厚一点，也更感性一些。[Abangoma]一曲当中，Masekela 的号声扎实温暖，伴奏的萨克斯风也展现出鲜明的金属质感，这是金属高音的功劳吗？我不知道，我只知道这个铜管表现很漂亮。那饱满松软的鼓声，也值得一提。我本以为像 Helium 520 这样低音单体尺寸不大的音箱，鼓声可能会弱一点、薄一点。实际上，这鼓声既有速度，还带着柔韧的弹性，饱满度固然比不上10吋低音的音箱，但仍能带出饱满的Q弹感，这样的鼓声，谁不喜欢呢？这是拿小音箱冒充大音箱的戏码吗？在[Uptownship]一曲开头的鼓声扎实，冲击感明确，而且展现出高韧度、好弹性的鼓声质感。这里悠长的柔音号独奏搭配那俐落的鼓声，听起来真是太有画面了。[Mandela]这首为已逝南非总统曼德拉所做的曲子，热闹又欢乐，鼓声饱满有弹性，敲击力道明确，Masekela 的歌声听来直接，声线清晰，各面细节都清楚。要是你想去试听 Helium 520，不妨放上这一张专辑，很过瘾的！
让人声演唱听来写实
Helium 520 就像我听过的任何一对 Amphion 音箱一样，播放人声时魅力十足。前面我已经先在 Hough Masekela 的[Hope]专辑提到了人声表现了。我要再举一例，这也是足以充分展现 Helium 520 优势的唱片，那就是[Ella & Louis]这张由 Ella Fitzgeald 和 Louis Armstong 合作的专辑。这其实是 1956 年的单声道录音，但名匠齐聚，而且 AAD 的录音温暖饱满，听来总让人陶醉不已。只听得 Ella Fitzgerald 的声线清楚，她歌唱时发声的细节，包括共鸣点的改变等都听明白了，音乐就显得十分写实。而 Louis Armstrong 的歌声，更是 Helium 520 所擅长的，温暖厚实的嗓音，配上沙哑的声嗓结合鼻音的唱腔，真是迷人极了。这里的钢琴伴奏是 Oscar Peterson，在[Can’t We be Friends]开头的钢琴坚实而饱满，触键俐落而灵活，那端得是 Oscar Peterson 的手法。在[They Can’t Take That Away from Me]里的贝斯带着弹性，拨弄出一颗颗深沉又松软的音符，谁弹的？Ray Brown 啊！
喜听爵士的，不妨一试
你若喜欢听古典，Helium 520 确实有其特色。即便少了点精致的气质，但它中肯又确实，音箱虽小，声音厚度与音场开阔度，都超过预期。你若喜欢爵士，Helium 520 唱起来就更迷人了。那温暖又厚实的质感，清楚明确甚至稍稍放大的音响，音乐里的细节都得清楚听见，爵士演出就活了。不仅 1993 年的现场录音很鲜活，就连 1956 年的单声道老类比录音，听起来也是活力立体的。这就是 Amphion，这就是 Helium 520。
器材规格
形式：3单体2音路落地音箱
单体：1吋钛金属高音×1，5.25吋纸盆中低音×2
频率响应：40Hz~30kHz
阻抗：4欧姆
灵敏度：90dB
分频点：1.6kHz
尺寸：1040×160×215mm（H×W×D）
重量：16kg
建议售价：115,000元（新台币）（六色）、125,000元（新台币）（木纹）
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